速水御舟 「 瓶梅図 」 彩美版 シルクスクリーン 手刷り パール 銀 本金 一部使用

ー大観、青邨がみとめた夭折の天才、晩年の傑作ー ■瓶梅図　へいばいず 　「瓶梅図」は渡欧後の昭和7年の作で、八重の紅梅と 　一重の白梅を生けた古伊万里の赤絵壺を描いた 　静物画である。 　上方へと伸びる紅梅を左に配し、中央の紅梅と白梅を 　入れ替え、右に白梅を置く。 　前面にある褐色の太い古枝を、たらし込みの技法で 　描き、その先に上へと伸びる若枝を鮮やかな緑色で 　描く。 　枝の広がりを壺の口で収束させ、壺と同系色の朱色の 　敷物に載せることで、絵全体の色調と重心を安定させて 　いる。 　花や枝の濃淡、複雑に絡み合う枝が空間を拡げ、 　ヴォリューム感を創出している。 　壺の口を手前に覗かせ、肩は左前に迫り出し、口と肩を 　同心円に描くのではなく、胴の牡丹は横からの視点、 　壺は上から少し見下ろす視点で陶工の素朴な筆遣いで 　描く。 　陰影による単なる写実表現ではない、よりリアルな 　日本画の新たな創造を目指して、御舟が創意工夫を 　していることが分かる。 　「瓶梅図」は古伊万里の赤絵壺に生けられた生命力 　溢れる紅白梅を、隙のない構図と神経を張り詰めた 　見事な筆致で梅の香が匂うが如く描く。 　神品と呼ぶに相応しい気品漂う静物画の傑作である。 　 　　　　　　　　　石井幸彦氏による解説より 【　彩美版とは？　】 　画材の質感と豊かな色調を再現するために生み出された、 　新時代の画期的な技法による複製画です。 　最新のデジタル画像処理技術と高精度プリントにより、 　原本の持つ微妙なニュアンスや作家の筆遣いといった 　絵の鼓動までもが表現されております。 　『彩美版』は共同印刷の登録商標です。 ■速水御舟　はやみぎょしゅう 　1894　東京浅草に生まれる 　1908　松本楓湖の安雅堂画塾に入門 　1911　紅児会入会 　1914　再興第1回院展に出品　院友推挙　赤曜会結成 　1917　再興第6回院展に出品　横山大観らの激賞を受け同人推挙 　1925　「炎舞」(重要文化財)を制作し第1回個展に出品 　1929　「名樹散椿」(再興第16回院展・重要文化財)制作 　1930　イタリア政府主催ローマ日本美術展の美術使節として渡欧 　　　　 イタリア政府よりオクイシュー・クーロンヌ勲章受章 　1932　「瓶梅図」制作 　1935　逝去 作家名 速水御舟 題　名 瓶梅図 技　法 彩美版・シルクスクリーン手刷り パール・銀・本金一部使用  用　紙 版画用紙  限　定 200部 （商品画像の限定部数番号は見本です） 画面の寸法 天地53.0×左右43.6cm 額縁の外寸法 天地75.0×左右65.6×厚み3.1cm 額縁の仕様 金泥仕上げ木製特製額(国産ハンドメイド) 正絹草木織マット(鴛鴦花喰鳥唐草文緞子) 額縁の窓 アクリル  重　量 約3.9kg 証　明 著作権者承認印の承認印・限定番号が 入れられた奥付シールが貼られます。 ※画像の番号はサンプルです  監　修 速水夏彦   原画所蔵 プライベートコレクション   制作発行 共同印刷株式会社